От «Акиры» до «Ходячего замка». Как японская анимация перевернула мировой кинематограф - Сюзан Нейпир
Ознакомительная версия. Доступно 14 страниц из 93
между согласованностью и растворением, часто находясь во власти технологий, в то время как фестиваль празднует (временное) исчезновение социальных границ и иерархий. Элегия естественным образом возникает из осознания потери, но она также предлагает фрагмент – надежды, красоты и даже временного видения связности, – чтобы укрепить руины, которые так красноречиво описывает. Эти модусы сильнейшим образом откликаются в Японии конца XX века, но они не предлагают всеобъемлющего видения. Объединенные в искусственном пространстве анимированных технологий, они дают возможность заглянуть в мечты и кошмары высокотехнологичного общества, охваченного переменами, но все еще ценящего стремительно исчезающее прошлое. Невозможно переоценить тот факт, что эти вопросы актуальны не только для Японии.В книге Modernity at Large Арджун Аппадураи утверждает, что современные культурные потоки принадлежат к пяти разным «ландшафтам»: этнопейзажи, медиапейзажи, технопейзажи, финансовые пейзажи и идеологические пейзажи. Аниме участвует во всех пяти категориях, но существует и шестая, которую можно было бы назвать «фантастическим пейзажем». Этот шестой пейзаж, в котором собраны элементы каждого из пяти других, имеет два ключевых аспекта: действие и сеттинг. Действие – это игра, а место дейстия – это мир, созданный для развлечения, мир симулякров. В отличие от других, более амбициозных симулякров, аниме не притворяется, что участвует в «реалистичности», за исключением того, какие ощущения фильмы вызывают у зрителя (они могут быть вполне реальными и серьезными). В этом его главная привлекательность: зритель может играть в предельном мире развлечений, свободно принимать участие в бесконечно трансформирующемся состоянии фантазии. Конечно, это в какой-то степени делают все фильмы и видеопродукты, но анимация позволяет игре происходить в более раскрепощающей степени.
Традиционное определение анимации – это то, что «дает движение и жизнь инертным материалам». Мы видели, что аниме дает движение и жизнь всем без исключения фрагментам идентичности в мире, который настойчиво нереален. Игра теней в анимации явно искусственнее, чем в кино, но эта искусственность дает художнику больше пространства для творчества. В то время как технологическая основа указывает на растущий долг общества перед машиной, художественная виртуозность подчеркивает потрясающую силу человеческого воображения. Фантастический пейзаж, который предлагает аниме, в своих лучших проявлениях парит над грязными плоскостями реального, чтобы позволить разуму погрузиться в свободную игру во всем его освобождающем одиночестве.
Список литературы
Allison, Anne. Permitted and Prohibited Desires: Mothers, Comics and Censor ship in Japan. Boulder, CO: Westview Press, 1996.
Animerica Staff. Anime Dream Girls. In Animerica 7, no. 10 (1995), 8–27.
Appadurai, Arjun. Modernity at Large: Cultural Dimensions of Globalization. Minneapolis: University of Minnesota Press, 1996.
Arai, Hiroyuki. Shinseiki Ebuangerion no baransu shiito. Pop Culture Critique 0 (1966), 67–79.
Ashkenazi, Michael. Matsuri: Festivals of a Japanese Town. Honolulu: University of Hawaii Press, 1993.
Awaya, Nobuko, and David Phillips. Popular Reading: The Literary World of the Japanese Working Woman, In Re-Imagining Japanese Women. Под редакцией Anne Imamura. Berkeley: University of California Press, 1996.
Bachelard, Gaston. The Poetics of Space. Boston: The Beacon Press, 1969.
Bacon-Smith, Camille. Enterprising Women: Television Fandom and the Creation of Popular Myth. Philadelphia: University of Pennsylvania Press, 1992.
Bakhtin, Mikhail. Problems of DostoevsltyN Poetics. Minneapolis: The University of Minnesota Press, 1984.
Baudrillard, Jean. The Ecstasy of Communication. In The Anti-Aesthetic: Essays on Postmodern Culture. Под редакцией Hal Foster. Port Townsend, WA: The Bay Press, 1983.
Beller, Jonathan. Desiring the Involuntary: Machinic Assemblage and Transnationalism in Deleuze and Robocop 2. In Global/Local. Под редакцией Rob Wilson and Wimal Dissanayake. Durham, NC: Duke University Press, 1996.
Bell-Metereau, Rebecca. Hollywood Androgyny. New York: Columbia University Press, 1993.
Belton, John. Introduction to Movies and Mass Culture. New Brunswick, NJ: Rutgers University Press, 1996.
Bhabha, Homi K. The Location of Culture. New York: Routledge, 1994.
Blacker, Carmen. Millenarian Aspects of the New Religions in Japan. In Tradition and Modernization in Japanese Culture. Под редакцией Donald Shively. Princeton: Princeton University Press, 1971.
Boronoff, Nicholas. Pink Samurai: The Pursuit and Politics of Sex in Japan. London: Grafton, 1992.
Boss, Peter, Vile Bodies and Bad Medicine, Screen 27 (1986), 14–24.
Bowring, Richard. Murasahi Shihibu: Her Diary and Poetic Memoirs. Princeton: Princeton University Press, 1982.
Brophy, Philip. Horrality – the Textuality of Contemporary Horror Films. Screen 27 (1986), 2–13. Ocular Excess: A Semiotic Morphology of Cartoon Eyes. Art and Design, Profile 53 (1997).
Buckley, Sandra. Penguin in Bondage: A Graphic Tale of Japanese Comic Books. In Technoculture. Под редакцией Constance Penley and Andrew Ross. Minneapolis: University of Minnesota Press, 1991.
Bukatman, Scott. X-Bodies. In Uncontrollable Bodies: Testimonies of Identity and Culture, Rodney Sappington and Tyler Stallings. Seattle: Bay Press, 1994.
Burke, Frank. Fellini’s Casanova: Male Histrionics and Phallocentrism. In Crisis Cinema. Под редакцией Christopher Sharrett. Washington DC: Maisonneuve Press, 1993.
Buruma, Ian. Behind the Mash. New York: Pantheon, 1984.
Butler, Judith. Bodies That Matter. London: Routledge, 1993.
Cavanaugh, Carole. A Working Ideology for Hiroshima: Imamura Shads Black Rain. In Word and Image in Japanese Cinema. Под редакцией Dennis Washburn and Carole Cavanaugh. Cambridge: Cambridge University Press, 2001.
Ching, Leo. Imaginings in the Empires of the Sun: Japanese Mass Culture in Asia. In Contemporary Japan and Popular Culture. Под редакцией John Treat. Honolulu: University of Hawaii Press, 1996.
Cholodenko, Alan, ed. The Illusion of Life. Sidney, Australia: Power Institute of Fine Arts, 1991.
Chi: LT (5, ShOhei. Tatakai no ronri to hisho no kairaku: Kaze no tani no Nausicad. Eureka, Special Issue: Miyazaki Hayao no sekai, 29, no. 11 (1997), 104–109.
Clover, Carol. Her Body, Himself. In Gender Language, and Myth: Essays on Popular Narrative. Под редакцией Glenwood Irons. Toronto: University of Toronto Press, 1992. Men, Women and Chain Saws: Gender in the Modern Horror Film. Princeton: Princeton University Press, 1992.
Corliss, Richard. Amazing Anime. Time, 154 (22 November 1999).
Cornyetz, Nina. Dangerous Women, Deadly Words: Phallic Fantasy and Modernity in Three Japanese Writers. Stanford: Stanford University Press, 1998.
Creed, Barbara.
Ознакомительная версия. Доступно 14 страниц из 93
