» » » » Вера Ермолаева - Антонина Заинчковская

Вера Ермолаева - Антонина Заинчковская

1 ... 24 25 26 27 28 ... 78 ВПЕРЕД
Перейти на страницу:
class="p1">2 февраля 1919 г.

24 января в декорационной мастерской Отдела ИЗО состоялось заседание жюри по присуждению премий за эскизы, представленные на конкурс, объявленный Театральным Отделом совместно с Отделом ИЗО на тему: эскизы декораций и костюмов сказочного характера для детского и кукольного театра. Представлено было 50 работ. Премией по 1200 рублей каждая удостоены работы по заказу: художников Анненкова, Лаппо-Данилевского, Лейферта, Радлова, Зандина, Альтмана, Ермолаевой, Френца, Гадд; по конкурсу: Правосудовича, Эссена, Яковлевой, Иванова, Большовой, Рутковского, Щербакова и Рогендорфа. Половинные премии присуждены Коварскому, Корщевской, Адамовичу-Щербакову. Поощрительные дополнительные премии получили Френц, Лейферт, Анненков, Лаппо-Данилевский, Гадд.

Членами жюри были члены театрально-декорационной секции Отдела ИЗО под председательством художника Школьника и 3 члена педагогической секции театрального отдела».

Результаты конкурса // Искусство коммуны. 2 февраля 1919. № 9. Л. 4

Музей истории города

(1918–1919)

22. В музее истории города[360]. Вывески

5 января 1919 г.

При отделе «Искусство в жизни города» организован по инициативе художницы В.М. Ермолаевой подотдел вывесок [361]. Задачей подотдела является собирание вывесок, представляющих интерес, как образцы народного художественного творчества. Часть вывесок, наиболее ценные в художественном отношении – скупаются и перевозятся в Музей, с остальных делаются зарисовки и фотографические снимки. Весь материал будет распределен по определенной системе и даст яркую картину развития этой важнейшей отрасли прикладного искусства, на которую до сих пор не было обращено никакого внимания. Между тем именно вывески, благодаря своей общедоступности, играют громадную роль в эстетической жизни города.

В музее города. Вывески // Искусство коммуны. 5 января 1919. С. 4

23. В.М. Ермолаева. Петербургские вывески

26 января 1919 г.

Живописные вывески – предметы искусства, ныне катастрофически исчезающие с лица Петербурга. Причины гибели их не только внешние и явные – закрытие лавок, отсутствие железа, чистка фасадов домов и пр., но также окончательно изжитая традиция мастерства.

Старая показательная вывеска больше не нужна, возросшая грамотность требует буквенной рекламы, мода мимолетного плаката. Рынок заполнила краска низкого качества, появились эмалевые, стеклянные и прочие не живописные по существу техники вывески. Те, что сохранились в настоящее время, охватывают период времени не более 25 лет, более старые – погибли, в дальнейшем хорошего ждать нельзя. Однако и это настоящее достаточно, чтобы судить о размерах и качестве вывесочного искусства и о высоте традиций, которыми оно живет.

Хорошая вывеска нарядна, показательна, прочна. Она ценится лавочником и покупателем за то, что хорошо сделана. Хорошо же она сделана, когда умело наложена краска высокого качества на новое и тяжелое железо, когда каждое изображение выполнено в присущей ему условной форме, и свойственном этой форме приемом; когда все изображения сочетаются в строго построенное целое; словом, – вывеска во всём утверждает требование традиции и всякое индивидуальное отклонение мастера живописца в пределах, допущенных мастерством.

Долголетняя традиция выработала для каждого рода вывески свое определенное выражение и множество к нему мелких изменений: мелочные – свое, мясные тоже, лабазы, рыбные, трактирные, готового платья и пр., и пр. Многие из них сложны в цвете, форме и содержании; другие только лаконичные знаки, установленные сложными кривыми. Каждый представитель рода брошен на поверхность дома и улицы для самостоятельного существования.

Вывески не нарушают целости стены, на которой они выросли: изображения их близки к плоскости. Наиболее каноничные имеют одноцветный фон, изображения придвинуты к самому краю поверхности, кубические формы распластаны условной перспективой. Цибики, ящики с макаронами и папиросами на обычных вывесках мелочных показывают свою внутренность; горизонтально положенные круги сыра и конусообразные головы сахара слабой разбелкой ограничивают глубину; миски и вода на вывесках трактиров и чайных имеют плоскую подставку и круг верхнего сечения, опрокинутый на зрителя. В мясных – (бык на горе и овцы) при всей реальности заднего фона, неба и пейзажа не нарушено единство плоскости, что достигается разными приемами: неожиданными размерами, участием золота и внезапной силой цвета.

Изо всех родов наиболее сложные по обилию изображенных предметов – мясные, зеленные и хлебные. Они же наиболее монументальные. Обычно построение их держится на горизонтальных сечениях поверхности силуэта формы треугольника. Такая простота композиции вносит большое разнообразие в обработку поверхности, не нарушая основной величины. В цвете тоже самое – однообразный фон и краска как цвет. При горизонтальном основании и простоте внешних очертаний вывески симметричны и равновесие их – по среднему сечению.

Живописные элементы, установленные традицией, обязательны для всех вывесок данного рода, не зависимо от размера и формы. Так, например, на Безбородкинском проспекте вывески мелочных, колбасных и лабазов огромны, целые сооружения, в композиции участвуют груды фруктов, колбас, десятки мешков, ящиков, сахарных голов и пр.; а между тем они живут по тем же законам, что и маленькие, не больше квадратного аршина, вывески в центре в низках, в которых внутренний размер держится простотой формы и цвета, а содержание лаконично.

Вывески с изображением животных и дичи не симметричны. Но держатся тем же горизонтальным сечением поверхности. Позднейшие вывески со свитками и цветами симметричны по диагонали.

Если мясная или зеленная лавка раскинулась по двум углам дома сажень на 6–7 и состоит на 15 и 20 живописных частей (огромных натюрмортов из зелени на белом фоне с расцветающим артишоком, мелкими баночками пикули, раскатившимися по мраморному столу огурцами и помидорами); если быки по обе стороны от входной двери (серый пятнами и рыжий пятнами) роют землю; если цвет особенно ярок, и краска положена мазками; то можно с уверенностью сказать, что эту вывеску писал Грушин, с Торговой улицы.

Он сам и его мастерская – целая школа. Он единственный по размаху композиции, по яркости цвета, смелого обращения с красками, по неожиданности приемов, по очаровательности орнамента углов, одновременно декадентских и крепких.

Изящный и особенно умелый мастер – Андрей с Бассейной. Его вывески разнообразны, порой высоко традиционны, порой с неприятным академическим пошибом (мешанные краски и сбитая форма); иногда на стекле и на холсте под стеклом. Его опыты и самоуверенность стоят жизни вывескам: их особенно много выцвело и почернело.

Высокого достоинства вывески – Иванова, старшего теперешнего живописца. Большинство его вывесок выдержаны по цвету, писаны мелкой, плотной манерой, мелочные благородны, а животные на мясных писаны не без влияния Эрмитажа. Отличные, чисто живописные приемы у мастера Гаврилова, который пишет, главным образом, мелочные и сырные. Его вывески однообразны, ровно высокого качества, приемы остроумны, поверхность краски со всем богатством опыта. Поверхности сыров, яиц, бочек, ящиков выработаны и прием для каждого требует своего движения рукой.

Еще лучше и интереснее в смысле приема работает Гордеев с Дворянской. Он специалист по готовому платью. Его ротонды, шубы, пальто разбросаны по

1 ... 24 25 26 27 28 ... 78 ВПЕРЕД
Перейти на страницу:
Комментариев (0)