Пробуди в себе художника. Методика интуитивной живописи для развития творческих способностей - Ольга Лоза
Техники, которые мы предлагаем здесь, – своего рода «тренажер», помогающий развить творческую жилку, «нарастить мускулы» воображения, образного видения, ассоциативного мышления. Но это еще не все. Описанные практики помогут вам познакомиться с собой истинным, открыть все богатство вашей души, испытать волнение от того, как много тайн и сокровищ скрывает в себе океан бессознательного.
Все предлагаемые нами техники – чисто изобразительные. Но они позволят вам раскрыть творческие способности в самом широком смысле. Если вы займетесь этим всерьез, то увидите, как жизнь начнет меняться. Во всем, что вы делаете, будет присутствовать элемент творчества. А именно этот элемент и придает жизни вкус, позволяет человеку воспарить над суетой и справиться с рутиной.
Все приемы, которые даются в этой книге, технически очень легки. С ними справится и ребенок. Тем не менее за этой простотой скрываются потрясающие вещи. Они подарят вам вдохновение и приведут к удивительным открытиям – прежде всего, в самом себе. И самым главным из этих открытий будет то, что Вы – Художник, создатель миров.
Творчество – это неотъемлемая часть человеческой природы, поскольку все мы созданы по образу и подобию Творца. Мы призваны для того, чтобы творить. И без этого нельзя быть счастливым, потому что жизнь без творчества – плоская, скучная и бессмысленная. Неважно, кто вы по профессии. В душе вы – творец. В любой человеческой душе есть внутреннее пространство, где живет созидательная энергия. Если выпустить ее наружу, позволить изливаться свободно – она начинает менять мир. И это не просто красивые слова: когда человек чувствует потребность творить, он преобразовывает все вокруг себя. Готовит ли он завтрак, общается ли с друзьями, читает сказку ребенку или подписывает важный контракт – ко всему этому он относится творчески. То есть находит новые пути, открывает неизведанные стороны, видит перспективу, интуитивно получает верный ответ. Именно это, а не внешняя красота, признаки истинного творчества. Многие люди убеждены, что к области творчества относится лишь нечто красивенькое, «с завитушками», яркое и привлекательное. Но творить – значит, создавать новое, непохожее ни на что другое, ставить печать своей индивидуальности на все, к чему вы прикасаетесь. И для этого не нужна внешняя мотивация, чужое одобрение или денежный стимул. Творчество – часть человеческой природы. Оно естественно, как дыхание, как сон, как сексуальное влечение.
Мы хотим, чтобы вы почувствовали эту естественность, чтобы ваше творческое сердце ожило и забилось, а жизнь расцветилась яркими красками.
Ну, а прийти к этому проще всего через живопись и рисунок. Почему? – объяснение самое простое: из всех наших чувств зрение – главный канал восприятия. Мы понимаем лишь то, что видим. (Это касается и абстрактных, умозрительных вещей, мы так и говорим: для понимания какой-то проблемы нужно видение.)
Но есть и еще одна причина.
Живопись, рисование, изображение мира имманентно, то есть присуще самой человеческой природе. Первое произведение искусства было найдено в пещере австралопитека – существа, которое жило 2–2,5 миллиона лет назад, и человеком-то еще не было (эту захватывающую историю мы расскажем чуть позже). Но уже тогда у этого пред-человека было образное, символическое мышление и потребность изображать мир, создавать его модель.
С чем имеет дело живопись
Если мы спросим у поисковой системы в Интернете, что такое живопись, то в первой же строке ИИ нам сообщит, что «живопись – это изображение предметов на плоской поверхности с помощью красок». И все остальные определения будут соответствовать этой формуле: инструменты (краски, кисти, карандаши, пастель и т. д.) плюс поверхность (холст, бумага, стена, асфальт…). Но разве наличие нужных инструментов и поверхности – гарантия того, что выйдет живописное произведение? Ответ вы знаете сами: нет, это не гарантия.
Введем в поисковую строку другой вопрос: «Зачем нужна живопись?» И на него вы получите множество самых разных ответов, от практических до философских и даже мистических.
Действительно, зачем люди вообще изображают что-то на плоскости или в объеме? Для чего существуют все эти картины, росписи, скульптуры, открытки, фигурки? Ведь почти все, что может вообразить человеческий разум, уже есть, так сказать, в натуральном виде!
Зачем люди рисуют?
Причина № 1: магическая модель мира
Вот эта смешная рожица известна как «галька из Макапансгата».
Ее возраст – 2–2,5 миллиона лет, и она была найдена в провинции Лимпопо, в пещере австралопитека. И можно было бы счесть ее случайной находкой, если бы не тот факт, что красная яшма, из которой состоит этот камушек, совсем нетипичный для этих мест минерал. Ближайшие месторождения красной яшмы находятся в 30 километрах от пещеры, в направлении побережья Индийского океана.
Галька из Макапансгата[1]
О чем говорит эта находка? О том, что австралопитек, получеловек-полуобезьяна, в поисках пищи забредал довольно далеко – возможно, до самого океана. Необычный камень, найденный вдали от дома, понравился этому существу настолько, что оно решило взять его с собой. А значит, принести домой вполовину меньше еды: ведь сумок и рюкзаков тогда еще не изобрели, всю добычу приходилось носить в руках-лапах. Чем же привлек этот камень австралопитека? Скорее всего тем, что напомнил ему лицо, вернее, лица его соплеменников.
Многие искусствоведы (и мы тоже) считают эту гальку первым в мире произведением изобразительного искусства. Да, пока еще нерукотворным – но духовным. Австралопитек распознал в этом камне свое отражение. Это был каменный образ живого человека, а значит, он был как-то связан с этим человеком и мог на него влиять. Именно это, а не физиологические параметры, позволяет нам думать, что австралопитек является нашим предком. Пусть он стоял ближе к обезьяне, чем к человеку, но у него уже присутствовало символическое мышление, он мог оперировать абстрактными понятиями.
Первые известные нам живописные (нарисованные краской) произведения относятся к эпохе палеолита: это знаменитые пещерные росписи, которые находят по всему свету. Быки из пещеры Фон де Гом, Колдун из Труа-Фрер и многие, подобные им. Зачем рисовали первобытные люди? Они создавали модель того мира, в котором обитали сами. Быки, мамонты, медведи, рыба – все эти животные были источником жизни, они давали еду; их шкурами укрывались от холода.
Рисование животных было частью магико-религиозного ритуала. Посредством рисунка человек творил магию. Сцены
