Пробуди в себе художника. Методика интуитивной живописи для развития творческих способностей - Ольга Лоза
Быки из Фон де Гом [2]
Такое же действо творилось и в мастерских античных ваятелей, где создавались совершенные изображения олимпийских богов и богинь. Разумеется, между пещерой каменного века и храмом Афины Паллады лежит многотысячелетняя пропасть, но мотивация у художника в шкуре и ваятеля в хитоне – одна и та же. Недаром первые известные скульптуры богинь – женские фигурки, найденные в пещерах, – зовутся «палеолитическими венерами». Хотя сама Венера-Афродита появится в греко-римском пантеоне много веков спустя.
Живопись помогала людям успешно решать их жизненные задачи с глубокой древности. Сцены охоты, нарисованные красной охрой в пещерах первобытных людей, воплощали желаемую реальность в образах, которые должны были «ожить» на настоящей охоте.
У некоторых племен, живущих на стадии так называемых «колыбельных цивилизаций», рисунок и сейчас относится к области магии. Перед тем как отправиться в море, рыбаки из этих племен рисуют богатый улов на прибрежном песке. И когда они возвращаются с лодками, полными рыбы, кто убедит их в том, что одно с другим не связано? Магия это или самовнушение – решайте сами. Но в изображении реальности на двухмерном пространстве листа (песчаного пляжа, стены пещеры) действительно есть что-то магическое. Это меняет жизнь. Это помогает начать мыслить ясно. Это указывает путь и дает озарения.
«Виллендорфская Венера» и Венера Милосская [3]
Есть и другая магическая причина, благодаря которой, кстати, мы с вами одеваемся в нарядную и модную одежду. Стремясь оградить себя от воздействия злых духов, человек рисовал сакральные символы, особые знаки, которые несут в себе оберегающую силу. Эти знаки так и называются: обереги. Шли тысячелетия, обережные орнаменты утратили свой магический смысл и стали просто украшением одежды или предметов быта. Модный принт на вашем платье или веселый рисунок на чашке, из которого вы пьете кофе, – отголоски обережных орнаментов на одежде и магических символов на ритуальной посуде. К тому же полю относится и рисование на теле. Татуировки изначально были защитой от злых духов, а макияж – ритуальной раскраской. Современная девушка, рисующая идеально ровную стрелку на веке, по сути, совершает ритуал (и с этим согласится любая женщина).
Причина № 2: оставить в мире след
В Аргентине есть место, именуемое Куэва-де-лас-Манос, то есть Пещера Рук. Стены ее покрыты многослойными рисунками – отпечатками человеческих ладоней. Черные, красные, желтые, белые – сделанные углем, красной и желтой охрой, мелом. Это отпечатки рук многих поколений людей, живших в этой пещере. Люди эти жили около 10 000 лет назад и были во всем подобны нам; другим был только уровень материальной культуры. Эти люди рождались, росли, создавали семьи, рожали детей, болели, умирали. Они любили и страдали, между ними были какие-то отношения, они испытывали все те же чувства, что и мы с вами. И они, конечно же, задумывались над вопросом: а что дальше? Неужели эта короткая земная жизнь – все, что есть у человека? И они оставили нам свой след, чтобы протянуть руку из своего времени в далекое будущее, о котором они не имели никакого представления…
Куэва-де-лас-Манос [4]
Оставить свой след во времени – такова вторая функция живописи, важнейшая ее роль, без которой мы бы ничего не знали о жизни предыдущих поколений. Благодаря стремлению оставить след мы знаем, как выглядели великие битвы, как создавались города; мы представляем себе лица, одежду и нравы людей разных эпох. Да мы и сами стремимся оставить визуальную память чуть ли не о каждом нашем дне – только теперь на смену живописи пришла фотография.
Причина № 3: эстетика
Третья причина – сама эстетика, в основе которой лежит потребность созерцать и создавать прекрасное. На первый взгляд, эта потребность – странная, нерациональная и совсем необязательная. Ведь «прекрасное» не накормит, не согреет, не защитит. Но так ли это?
Нейрофизиологи доказали: наш мозг запрограммирован на поиск паттернов, симметрии, баланса, ритмичности. И это вполне логично: ведь все, что сбалансировано, свидетельствует о порядке, здоровье, безопасности и эффективности. Дисбаланс и асимметрия часто указывают на дефект, а значит – болезнь, слабость и угрозу жизни. Поэтому то, что мы воспринимаем как красивое, напрямую связано с выживанием. Есть и другие, чисто прагматические причины для создания прекрасного. Когда мы видим что-то эстетически приятное, активируются центры удовольствия в мозге, высвобождается дофамин. Нам не просто «нравится смотреть». Мы получаем биохимическое «подкрепление» за распознавание порядка как благоприятного сигнала. Удовольствие от любования прекрасным – своего рода «награда» за хорошую работу мозга. Вот почему мы с таким увлечением украшаем свой быт непритязательными безделушками с «али»: все эти забавные фигурки, коврики, панно и тарелочки – источник дофамина, столь необходимого нам для счастливой жизни.
Кроме того, творчество – один из лучших способов поднять свой социальный статус. Так родилось мастерство, которое совершенствовалось и усложнялось. Все когда-либо жившие художники – от Праксителя до Брюллова – стремились сделать свои линии как можно более точными, а цвета – достоверными. Таким образом они демонстрировали свои навыки, мастерство и уникальные способности, а самое главное – индивидуальный художественный взгляд.
В целом же в основе эстетической потребности лежит рита или основной закон вселенной (вы можете прямо сейчас открыть раздел «РИТМ» и прочитать об этом подробнее).
Причина № 4: выражение эмоций
Ну, и наконец, четвертая причина. Рисование – это эмоциональное высказывание, выражение того, что человек чувствует, но не может передать словами.
С помощью изобразительного искусства «говорится» то, что не произносится вслух. (Да и слов-то таких порой не найдешь!) Мы каждый день испытываем какие-то чувства. Это могут быть минутные порывы или эмоциональные реакции на раздражители; а есть