Брюс Уиллис. Жизнь и творчество Крепкого орешка - Шон О’Коннелл
«Смерть ей к лицу» действительно обладает одной уникальной чертой, которой, возможно, не в силах похвастаться ни один другой фильм Уиллиса. За годы насыщенная спецэффектами едкая сатира Земекиса на Голливуд была принята сообществом, которое теперь считает ее важной частью культуры.
Драг-импресарио и режиссер Джошуа Граннелл, известный под сценическим псевдонимом Пичес Крист, затронул неожиданное влияние фильма на сообщество во время ретроспективной сессии «вопрос – ответ», приуроченной к 30-летию картины: «Между культурой и фильмами о монстрах есть богатая история связей. Но здесь [в этом фильме] все сделано нарочито, во многом благодаря кастингу двух наших величайших икон – великой актрисы Мэрил Стрип и легенды комедии Голди Хоун, – а также благодаря тематике преображающей красоты и магии в связке с гламуром. Ведь фильм в конечном счете говорит о нашем желании оставаться вечно молодыми. Признаемся: для некоторых это особенно характерно. Это реальная проблема. И это – темная сторона нашего сообщества. Мы мало говорим о существующем эйджизме. Но он существует на самом деле» [11].
Граннелл отмечает, что «Смерть ей к лицу» стала культовой классикой для сообщества, потому что аудитория ценит возможность посмеяться над темной стороной, отраженной в фильме – в первую очередь над тем, что женщины и другие персоны, работающие в индустрии развлечений, не могут позволить себе состариться. Но особенно Граннелл отмечает то, что Уиллис не только помог проекту своей звездностью, но и позволил посмеяться над своим внешним видом.
«Я крайне признателен ему за этот фильм. Более того, я считаю, что это его лучшая экранная роль, – утверждает Граннелл. – Он с готовностью помогает этим актрисам приковывать к себе все внимание и делает это блестяще. И я полагаю, что именно эти люди первыми полюбили этот фильм – как это бывает со всеми великими культовыми лентами. Но мир его не принял. Он не стал каким-то массовыми феноменом. Однако сообщество сохранило ему жизнь, показывая друзьям. И теперь он считается классическим культовым фильмом».
Если бы только фильм оценили раньше, то признание, которое он в итоге получил за свою комедийную игру, могло бы отразиться на карьерной траектории Уиллиса. После «Смерти ей к лицу» он отошел от комедий и вернулся в зону комфорта, к боевикам и драмам, что привело к ролям в таких фильмах, как «На расстоянии удара» (1993), «Криминальное чтиво» (1994), третья часть «Крепкого орешка» (1995), мрачный «Герой-одиночка» (1996), а также к первым шагам в крупнобюджетной научной фантастике – в «12 обезьянах» (1995) и «Пятом элементе» (1997). Как мы увидим в следующей главе, Уиллис не отказался от комедий навсегда. Но нетрудно заключить, что фильм о смерти, в котором Уиллис работал с Робертом Земекисом, в итоге стал гвоздем в гробу яркого, безумного и комедийного этапа его фильмографии.
Глава четвертая
«Девять ярдов»
Режиссер: Джонатан Линн.
В ролях: Брюс Уиллис, Мэттью Перри, Розанна Аркетт, Аманда Пит, Майкл Кларк Дункан, Кевин Поллак.
Премьера: 18 февраля 2000 г.
Вероятно, на этом фильме я нервничал больше всего… Думаю, потому что меня ошеломило то, насколько все вокруг были смешными. [Аманда Пит] – уморительна. Большой Майк – уморителен. Мэттью Перри – уморителен. Кевин Поллак – уморителен. Я за ними не поспевал. Я плелся в далеком, далеком хвосте.
Брюс Уиллис в разговоре с Ларри Кингом о «Девяти ярдах»
– 1 —
При обращении к комедийному наследию Брюса Уиллиса, начиная с его взлета в «Детективном агентстве „Лунный свет“», становятся очевидны две вещи. Во-первых, Уиллис имеет способность оказываться самым смешным человеком в кадре в любой сцене. Его сухой юмор, безупречное комедийное чутье, харизма и неисчерпаемый набор выражений лица позволяли ему занимать центральное место в любом фильме или эпизоде сериала. Даже в переполненной другими актерами сцене взгляд невольно тянулся к нему – зритель ждал, что же он сделает. Этим качеством обладают лишь звезды столь высокого уровня.
Но Уиллис не чувствовал потребности вечно быть самой яркой звездой на экране. Зачастую он предпочитал окружать себя проверенными актерами, способными «украсть» у него сцену, с которыми он мог игриво взаимодействовать. На протяжении своего дебютного фильма «Свидание вслепую» Уиллис играет роль «просто парня» и умело отдает комедийные подачи спотыкающейся Ким Бейсингер и яростному Джону Ларрокетту, позволяя им будоражить зрительный зал своими выходками. Незримый Уиллис вызывал взрывы хохота своим живым голосом, пока Керсти Элли влюблялась в Джона Траволту в двух фильмах серии «Уж кто бы говорил». Даже в «Гудзонском ястребе» (1991), который по замыслу должен был стать «звездным» фильмом для Уиллиса, он позаботился о том, чтобы компанию его поющему домушнику составили обаятельный напарник (Дэнни Айелло), возлюбленная (Энди Макдауэлл), пара колоритных злодеев (Ричард Э. Грант и Сандра Бернхард) и троица киллеров, названных в честь шоколадных батончиков.
Адам Сэндлер («Счастливчик Гилмор», «Певец на свадьбе»), Джим Керри («Лжец, лжец») и Майк Майерс («Остин Пауэрс») строили комедии, в которых они снимались в то время, вокруг самих себя. Они были главной приманкой для зрителя. Уиллис тем временем расцветал в комедийных ансамблях – таких, что принесли комедии Джонатана Линна о защите свидетелей «Девять ярдов» 106 миллионов долларов от продажи билетов по всему миру в 2000 году.
Началось все с того, что сценарий Митчелла Кэпнера к «Девяти ярдам» попался на глаза продюсеру Дэвиду Уиллису, который решил сделать своего звездного старшего брата краеугольным камнем актерского состава фильма. Брюс согласился сыграть Джимми Тюльпана Тудески, безжалостного наемного убийцу из Чикаго, скрывающегося от мстительного мафиозного босса Джанни Гоголака (Кевин Поллак) и его людей. Однако уединение в пригородах Монреаля не приносит Джимми покоя. Его жена (Наташа Хенстридж) желает ему смерти, чтобы получить выплату по страховому полису. Его бывший напарник Фрэнки Фигуэро (Майкл Кларк Дункан) играет по обе стороны криминальной войны, чтобы подняться в иерархии. Наконец, начинающая киллерша (Аманда Пит) следует за Джимми по пятам, как щенок, умоляя его раскрыть секреты своего смертоносного ремесла.
Эти второстепенные персонажи вращаются вокруг Джимми, как спутники вокруг планеты, на протяжении всего фильма, втягивая его в смешные и иногда полные насилия ситуации, хотя он всего лишь бьется (зачастую в прямом смысле) за право сохранить свою анонимность. Но фильму требовался энергичный контраст для ледяного Джимми – хаотичный заряд энергии, который можно было бы противопоставить спокойной манере Уиллиса. И режиссер Джонатан Линн нашел подходящего исполнителя
