Пробуди в себе художника. Методика интуитивной живописи для развития творческих способностей - Ольга Лоза
XVIII–XIX века были временем усиленной колонизации стран Востока. Так, Британия практически установила свое владычество в Индии. Ост-Индская компания, пользуясь монопольным правом торговли с восточными странами, вывозила колониальные товары во все страны Европы. Значимой частью индийских товаров были предметы искусства.
Начиная с наполеоновских войн, Европа открыла для себя Египетское искусство. А ко второй половине XIX века колониальная политика Европы в Африке позволила европейцам открыть искусство Черного Континента. Благодаря колонизации и стала возможна выставка африканских масок в Париже.
Пикассо увидел эти маски и был просто поражен. Нечеловеческие, потусторонние лики, которые вызывали и трепет, и ужас, и недоумение… Весь этот коктейль чувств дал Пикассо необходимое вдохновение. Маски указали ему путь. Он написал портрет Гертруды.
Гертруда Стайн, фото Алвина Кобурна
Портрет Гертруды работы Пабло Пикассо [22]
Портрет Гертруды Стайн в живописном отношении – мастерское произведение, где виден и талант художника, и уверенная рука профессионала. Но вместе с тем его вполне можно отнести к интуитивной живописи. Пикассо здесь выступил прежде всего как провидец: он чувствовал, что портрет такой незаурядной женщины, как Гертруда, не должен быть «живописной фотографией». Он должен отражать ее подлинную сущность, властную, диковатую, даже пугающую, но обладающую огромной преобразующей силой. Нам кажется знаковым тот факт, что это понимание пришло к Пикассо через ритуальные африканские маски. Маска – это визуальное выражение коллективного бессознательного. То есть той области, где наш личный жизненный опыт встречается с опытом всего человечества. Это место встречи человеческих душ на глубинном уровне. На этой-то глубине Пикассо и разглядел подлинную душу Гертруды, и отразил ее в образе, который имеет черты маски. Гертруда здесь не влиятельная женщина, занимающая определенное положение в обществе, не та, которую знали ее друзья и знакомые. А сама ее сущность, дух – то, что в своем визуальном проявлении очень сильно отличается от того, каким человек предстает перед другими людьми.
Этот дух мы и предлагаем вам изобразить в собственном интуитивном портрете.
Техника интуитивного портрета
Материалы, которые вам понадобятся для создания интуитивного портрета или интуитивной маски, – акварельная бумага, стеариновая свеча, акриловые краски и металлическая губка для посуды. Подготовим основу: лист бумаги нужно хорошо натереть стеарином, а затем покрыть его черной акриловой краской и дать как следует высохнуть. Вместо акварельной бумаги можно взять картон или даже холст: главное здесь – слой стеарина и черный акрил.
Перед тем как приступить к работе, мы обычно советуем посидеть пару минут в тишине и прислушаться к себе. Но также мы всегда говорим, что это – возможный, но необязательный элемент. Мы – всегда мы, наше «я» в любую минуту с нами, и, в каком бы состоянии мы ни творили, все равно изобразим то, что должно быть проявлено. В этом суть интуитивной живописи. Она позволяет человеку «связываться» с его глубинной сущностью вне зависимости от эмоционального состояния и внешних обстоятельств.
Последовательность выполнения интуитивного портрета
Возьмите в руку губку и закройте глаза. Начните в свободной манере царапать губкой по листу – как угодно, каракулями, волнообразно, отрывисто, линейно… Можете попробовать нарисовать какой-то сюжет, черты лица, все что угодно. Но – с закрытыми глазами и совершенно небрежно. Позвольте вашей руке двигаться самостоятельно.
Когда вам надоест, открывайте глаза. Смахните лишний воск с основы и доставайте краски. Теперь начинается чистое творчество.
Перед вами – непроявленный портрет, который сначала нужно увидеть в этих черно-белых завитушках, а затем нарисовать его. С чего начинать? С того, что увидится первым. В этом портрете сразу же бросился в глаза абрис лица – щеки и подбородок, а также волны распущенных волос.
Должно ли лицо быть похожим на настоящий портрет? В интуитивной живописи нет никаких долженствований. Глаза могут быть на подбородке, ухо – на лбу, а волосы – существовать отдельно от головы. Вы находитесь в ассоциативном пространстве, которое подобно сну. А во сне (или в интуитивном озарении) человеческое лицо может выглядеть как угодно.
Интерпретация портрета
Итак, перед нами – отражение одной из скрытых сторон нашего «Я». Получившийся портрет отражает лишь одно из проявлений вашей сущности. Но и это одно расскажет вам о вас самих больше, чем любые психологические тесты.
Как мы уже говорили, есть два варианта толкования: в первом мы строим цепочку ассоциаций и через нее приходим к какому-то осознанию. Во втором варианте мы ищем подобия и толкования в культуре: пользуемся словарем символов, мифологией, сказками и т. д.
В качестве примера для толкования мы приведем портрет с названием «Баба-Яга» [23] (рисунок 9 на цветной вклейке). Мы назвали его так, потому что он показался нам похожим на персонажа фильма «Новогодние приключения Маши и Вити»; а именно – на Бабу-Ягу в исполнении Валентины Кособуцкой.
Это очень харизматичный персонаж, непохожий на привычный нам сказочный образ сгорбленной морщинистой старухи. Баба-Яга здесь совсем не стара, стройна, симпатична, модно одевается, танцует и отлично поет. Она обворожительна и задорна, на нее интересно смотреть. В то же время она страшно опасна, и не собирается церемониться с детьми: здесь все по сказке – на лопату и в печь. Эдакий обаятельный каннибал.
Что значит этот образ в интуитивном портрете? Психоаналитик фрейдистского толка обязательно связал бы его с фигурой матери, которая, с одной стороны, заботится о детях, а с другой – стремится их поглотить, уничтожить. Но еще до Фрейда подобная фигура была представлена в индийском пантеоне: богиня Кали, которая рождает и разрушает, дает жизнь и пожирает.
Это древний архетип, обладающий огромной силой. Интуитивный портрет показывает, что эта сила живет внутри, и она требует для себя работы. Ее работа – либо творить, либо разрушать. И если художник не направит эту энергию в творчество, она будет «пожирать» его изнутри.
Рядом с Бабой-Ягой вы увидите еще один интуитивный портрет [24] (рисунок 10 на цветной вклейке).
Он создан в несколько другой технике. Здесь тоже использован граттаж, но вместо красок Андрей (автор портрета и один из авторов данной книги) взял масляную пастель. Получилось лицо