Михаил Врубель. Победитель демона - Дмитрий Николаевич Овсянников

Врубель узнал, что облик – это не контур, но многие грани, бесчисленные преломления воздуха и света, видимые глазом. Оставалось уловить и запечатлеть их, однако здесь дело было не только и не столько в гранях. От хозяйки веяло чем-то, что, после размышления, стоило бы назвать жизненной силой. Казалось, в ней воплотилась сама природа здешних мест, поразившая художника с первого взгляда.

Она не гордой красотою

Прельщает юношей живых,

Она не водит за собою

Толпу вздыхателей немых.

И стан ее не стан богини,

И грудь волною не встает,

И в ней никто своей святыни,

Припав к земле, не признает.

Однако все ее движенья,

Улыбки, речи и черты

Так полны жизни, вдохновенья,

Так полны чудной простоты.

Но голос в душу проникает,

Как вспоминанье лучших дней,

И сердце любит и страдает,

Почти стыдясь любви своей.[3]

После обеда профессор Прахов пригласил Врубеля в свой кабинет.

– Нам предстоит большая работа, дорогой Михаил, – сказал хозяин. – И не только по объему. Можно сказать, мы одни из первых, нет, мы первые, кто сочетает искусство и археологию.

– Я думал, речь идет о написании четырех образов для иконостаса, не так ли? – удивился Врубель.

– Это основное, но не единственное. В киевских храмах сейчас непочатый край работы, и для нее понадобится не один, а множество талантливых художников. Хотя бы для руководства, местные богомазы, бог с ними, останутся в помощь мастерам, приглашенным из столицы, в том числе и вам. Но это дело организационное, вам не стоит погружаться в него. Им я займусь сам. Сейчас я говорю о другом.

Художник внимательно слушал. Прахов продолжал:

– Верьте или не верьте, Михаил, а в государстве Российском, хоть и крещенном в православие по византийскому образцу, уже добрые две сотни лет выветриваются византийские традиции церковного искусства. О точных сроках и причинах пусть спорят историки, суть не в этом.

– Я бы с радостью узнал об этом побольше! История всегда занимала меня.

– Не сейчас, дорогой Михаил, ради бога, не сейчас! Не то я против собственной воли начну читать вам лекцию и забуду, о чем просто обязан рассказать сначала.

Прахов пододвинул к столу кресло и жестом предложил художнику сесть. Затем повернулся к шкафу и принялся вынимать оттуда заранее приготовленные папки. Он раскрывал их одну за другой, раскладывая перед гостем таблицы, фотографии и зарисовки. Здесь можно было видеть изображения старинных итальянских мозаик, фресок и прочего из храмов Византии, Великого Новгорода и мест, о которых Врубель даже не мог вспомнить. Мелькали лики ангелов и святых: одни отчетливо напоминали кавказцев, другие – семитов, третьи – итальянцев, четвертые – славян. Ясно было, что каждый художник, принимаясь за работу над убранством храма, придавал ликам черты своих соотечественников.

– С миру по нитке. – Прахов уселся напротив. – Я много лет собирал эти изображения, меня интересовало именно византийское искусство. Собирал по всем землям, каких только достигало в былые времена византийское влияние. Могучая, древняя культура Восточной Римской империи – явление, достойное внимания, но, увы, им обделенное. До недавнего времени ею интересовались только историки и археологи. И почти не занимались художники. А ведь в храмах Киева сохранилось многое, что было выполнено в точно таком же стиле. Более того, новое убранство решено выдержать в нем же. А ведь таких умельцев сейчас нет. Их не обучают. Итак, Михаил, вам предстоит выполнить особенную задачу. Миссию, если угодно.

– Кажется, я начинаю понимать, в чем она заключается.

– Превосходно, мой друг! Будущая работа – не просто стилизация. Вам предстоит изучить византийское искусство и продолжить его традицию в своих новых работах. Мост между древностью и современностью. Подобным образом трудились мастера эпохи Возрождения, понимаете, Михаил?

С этими словами Прахов взял в руки чеканную медную пластину – на ней было изображено несколько фигур в длинных хитонах, с нимбами и молитвенно сложенными руками. В центре над ними располагалось нечто круглое, что можно было принять за солнце. Сходство усиливалось тем, что от круга к нимбу каждой фигуры протягивался прямой и довольно широкий луч.

– Десятый век, Кахетия, – пояснил Прахов. – Может статься, эта вещь старше Крещения Руси. Она изображает сошествие Святого Духа на апостолов. Может статься, если в будущем вас заинтересует этот сюжет, она пригодится вам.

– Благодарю за доверие, Адриан Викторович. Однако сейчас я вынужден возразить вам.

– В чем дело? – В голосе профессора прозвучало веселое недоумение.

– Я не настолько осведомлен о культуре и искусстве Византии. Пожалуй, если спросить меня сейчас, я смогу разве что перечислить основные вехи ее истории – от разделения Римской империи на Западную и Восточную до взятия Константинополя османами. Однако речь не об этом. Просто я не считаю византийскую культуру высокой.

Прахов не ответил. Он лишь кивнул, прося продолжать.

– Византийцы сами причинили своему искусству чудовищный вред. Достаточно вспомнить период иконоборчества. Так стоит ли считать византийскую культуру примером, достойным возрождения? Разве итальянская культура, коль скоро речь идет о Ренессансе, не превосходит византийскую в разы?

– Стоит, дорогой друг, безусловно, стоит. Ведь византийская культура – это не только иконоборчество. Ее наследие богато. Византийскую культуру еще предстоит открыть, примерно так, как открывают давным-давно забытое сокровище. Уверяю вас, чудес, примеров для подражания, источников вдохновения и материалов для исследований в ней не меньше, чем в культуре Италии. И раз уж мы заговорили о Ренессансе, позвольте привести вам любопытную аналогию. Ведь Западная Римская империя пала под ударами варваров, так?

– Совершенно верно.

– А после, века спустя, на ее руинах возникло итальянское Возрождение, заслуженно почитаемое во всем цивилизованном мире.

– Все так.

– Но ведь и Восточную Римскую империю, сиречь Византию, не минула чаша сия! И Константинополь в свой черед достался варварам, если считать таковыми турок. И произошло это по меркам истории относительно недавно. А значит, и византийскую культуру сейчас ожидает Возрождение. И, может статься, вы – один из первых, кому суждено стоять у его истоков! Пусть эта мысль вдохновит вас в будущей работе, дорогой друг. К тому же здесь вы не будете одиноки. Талантливые мастера и знатоки искусства поддержат вас. А кроме того, мои собственные знания, моя коллекция и моя библиотека всегда к вашим услугам, Михаил. Дерзайте!

«Весна моей жизни»

Адриан Викторович прекрасно разбирался в истории искусств. К тому же ему не было равных в искусстве убеждения – об этом Врубель узнал в первый же день пребывания в Киеве. Зная, что работать предстоит с молодым, романтически настроенным художником, склонным к театральным